文｜崔源 在二十世紀俄派提琴大師中，卡崗（Oleg Kagan）是個讓人痛惜的名字。身為奧伊斯特拉赫的得意門生，他 43 歲便因病早逝。筆者最初接觸卡崗那張的著名的《To The Memory Of David Oistrakh》現場錄音，當下便被他的琴音徹底吸引。卡崗從不靠張揚的聲量或炫技取勝，最迷人的是他那宛如人聲歌唱般（Cantabile）的圓潤音色。他的右手運弓綿密均勻，顫音極克制，拉出的線條通透而帶有優雅的詩意，聽過便難以忘懷。 這張最新reissue是現場錄音，紀錄了卡崗與鋼琴巨匠里赫特（Sviatoslav Richter）的巔峰默契。眾所周知，里赫特對合作夥伴挑剔至極，卻對卡崗的藝術造詣給予無條件的信任，視他為少數能完美對話的搭檔。專輯的前兩首作品為 1982 年在莫斯科普希金美術館「十二月之夜」錄製的莫札特第 26 號（降 B 大調，K. 378）及第 27 號（G 大調，K. 379）奏鳴曲，里赫特的琴音俐落精準，卡崗則以細膩流暢的歌唱線條回應，呈現出古典時期親密而優雅的對話。 而 1985 年在莫斯科音樂學院大廳現場錄製的蕭

蘇俄指揮大師羅日傑斯特汶斯基（Gennady Rozhdestvensky）率領前蘇聯文化部交響樂團（USSR Ministry of Culture Symphony Orchestra）為 Melodiya 錄製的布魯克納交響曲全集，號稱「史上收錄最完整」的布魯克納 cycle 錄音；除了 00 號、0 號，也收錄了多首交響曲的多個早期或修訂版本。 由於其獨特的蘇俄式演譯以及當時 Melodiya 張力巨大、少修飾的粗獷錄音美學，推出以來，普遍獲「風格強烈」、「具收藏價值」的評價。香港上揚愛樂的 Obsession 系列從當中抽出熱門的兩首：第四與第七號交響曲，發行日本印碟的雙 CD 合輯…

蘇聯小提琴家史尼特科夫斯基（Semyon Snitkovsky）出生於烏克蘭，擁有被奧伊斯特拉赫譽為「帕格尼尼之手」的巨大手掌與非凡技巧，完美融合了俄派歌唱性與充沛情感。雖被視為「俄國黃金時代最後的大師」，卻因「鐵幕」政策阻礙與 47 歲英年早逝，令其藝術成就長期被世人低估。吾友趙毅敏說得好：史尼特科夫斯基在生的時候是因為「鐵幕」而聽不到，現在是因為唱片供應的稀少和太貴（炒價）而聽不到！ 史尼特科夫斯基承襲了恩師奧伊斯特拉赫「小提琴是靈魂之鏡」的哲學，是一位具備深厚人文素養的藝術家…