Hans Zimmer 布拉格現場．跨界發燒級音樂盛宴《Hans Zimmer Live in Prague》

文｜劉志剛

《Hans Zimmer Live in Prague》收錄了 Zimmer 十年前於布拉格 O2 體育館開展的首趟歐洲巡演盛況。此錄音作品除了締造極佳的市場票房，更在音樂評論、影音發燒媒體及電影配樂社群間，贏得全方位一致的高度推崇。在廣大音響發燒友社群中，它早已被公認為具備指標意義的測試級名盤。

這場演出可謂現代交響樂 cross-over 製作的極致典範，成功將傳統管弦樂團的典雅與體育館搖滾巨星秀的狂熱完美融合。Hans Zimmer 與擁有 72 位樂手的捷克國家交響樂團及合唱團同台獻藝，並流暢融入電結他、重低音合成器、電子打擊樂器與視覺衝擊力十足的舞台燈光，使整場音樂會自始至終充盈著如搖滾演唱會般的強勁能量與昂揚活力。

同時，Hans Zimmer 親切且幽默的主持風格獲佳評。他親自操刀鋼琴、木結他與合成器鍵盤，並邀請多位重量級音樂家同場競演——包含吉他手 Johnny Marr 於《The Amazing Spider-Man 2》電子樂組曲中的獨奏、Tina Guo 在《Pirates of the Caribbean》組曲裡張力十足的電大提琴演出，以及 Lebo M 震撼人心開場的《The Lion King》人聲詠唱，均為全場演出注入無可比擬的渲染力。

本專輯的核心魅力，在於多首重新編曲的經典Medleys。《Interstellar》組曲運用撼動人心的風琴聲響與層層遞進的結構，將電影中遼闊無垠的宇宙史詩氛圍完美移植至現場；《Gladiator》組曲則憑藉 Czarina Russell 具穿透力的人聲演繹，以及後續接踵而至的浩大重型管弦打擊樂段，獲得極高讚譽。

至於出自《The Da Vinci Code》的〈Chevaliers de Sangreal〉，深刻展現了 Hans Zimmer 的頂尖作曲造詣——僅以一個簡潔且持續循環的主導動機，便堆疊出直擊心靈的磅礡氣勢；而《Inception》組曲（尤其是〈Time〉一曲）則透過情緒的漸進累積，凝聚出超凡脫俗且感人至深的終曲，成為全場音樂會的情感最高潮。

縱觀這場音樂會曲目單中所涵蓋的電影，最久遠的作品可追溯至《Rain Man》（1988 年），而最新的作品則是《Interstellar》（2014 年）與《The Amazing Spider-Man 2》（2014 年）。考量到 Hans Zimmer 是在 1980 年代中期崛起，且這場音樂會於 2016 年舉辦，可以說這些選曲已具全面性與代表性。

這專輯的各個出版（CD、LP、藍光碟）均被譽為參考級水準，尤以極具震撼力的超低頻表現而聞名。《160 BPM》（出自《Angels & Demons》）、《Mombasa》（出自《Inception》）以及《Interstellar》組曲等 tracks 是測試超低音的終極試金石。評論對 Blu-ray disc 的 Dolby Atmos surround sound mix 營造的空間沉浸感，讚不絕口，指出其 3D 音頻分離度極佳，既能細膩呈現弦樂的微妙質感，又能從容駕馭管弦樂宏大磅礴的起伏。

而這款新品是Multi-CH SACD / Stereo SACD/CD 三味的，筆者使用 Oppo UDP-205 聽它的Multi-CH SACD 部分，覺得它有Dolby Atmos surround mix 的九成半效果，真正缺的應該是「天上包下來」那部份罷。

轉聽二聲道，鼓點敲擊、結他撥弦等極速起奏瞬間極為乾淨俐落。原音樂器泛音（Harmonics）自然，細節紛呈，音場深度與層次感也很理想。