你隨便問一個電台聽眾是誰首唱了 "Tainted Love"，得到「Soft Cell」這個回答的機率極高。然而，資深的 Soul 樂迷會糾正：「其實，Gloria Jones 在 1964 年就先錄製了這首歌。」相同情況也發生在 "Hound Dog"（在 Elvis 之前有 Big Mama Thornton）以及 "I Will Always Love You"（在 Whitney Houston 之前有 Dolly Parton）上。流行音樂史充滿著許多傑出的原唱作品，但它們卻被預算高的翻唱版本完全掩蓋；後者不僅奪走了所有關注，甚至改寫了整個歷史敘事。 然而，極少有人意識到，古典音樂界在 1930 年代，也曾上演過完全相同的戲碼——其中包含了閃耀巨星的光環、唱片公司的耍心機策略，以及一個被世人遺忘的法國錄音...

無論是巴赫的無伴奏小提琴奏鳴曲和組曲，或帕格尼尼的 24 首隨想曲，都可以說是小提琴表演藝術的高峰。大師梅紐因（Y. Menuhin）曾明確稱兩者為小提琴的「舊約與新約」：巴赫 BWV 1001-1006 為「舊約」，帕格尼尼的 Opus 1 為「新約」。 巴赫作品被譽為基礎經典，展現多聲部對位與完整結構；帕格尼尼則推向極限技巧，如快速琶音與八度；也很考驗演奏者的樂感。 馬思聰大概是首位有紀錄可查的中國小提琴神童。之後，中國陸續產出這方面的人才。近代的，我即時想到兩位：金力和李傳韻。巧的是，廣州「太平洋影音」同時推出二人的錄音，金力拉舊約，李傳韻拉新約…