阿巴度在倫敦交響樂團（LSO）的八年任期被視為他「早期成熟期」的巔峰。這段「倫敦歲月」見證了他最具活力與敏銳節奏感的時刻，留下了一系列激動人心的經典。 他在 1966 至 1988 年間與 LSO 為 DG、Decca 及 RCA 錄製大量唱片，許多至今仍是樂迷首選。其中，孟德爾頌交響曲全集被公認為史上最佳版本之一；羅西尼的《塞維利亞的理髮師》與《灰姑娘》展現了無與倫比的詼諧與精準。此外，巴托《神奇的滿州大人》的陰森張力、普羅科菲耶夫第三號交響曲的精湛技藝，以及拉威爾《鵝媽媽》那通透的音色，均備受讚譽…

小澤征爾與波士頓交響樂團（BSO）合作，為 DG 錄製的雷史碧基《羅馬三部曲》（錄製於 1977 - 1978 年），是小澤在 DG 唱片目錄的巔峰之作。 小澤對細節的精雕細琢和波士頓交響樂團的精湛技藝，與雷史碧基華麗的配器完美契合。指揮能夠在不失去氛圍感的前提下，清楚呈現複雜的音樂層次。他的輕盈「筆觸」在最細膩的樂段中特別有效，例如《雅尼庫倫山的松樹》裏的木管和弦樂演奏。 喜歡 BSO 銅管樂器組的精彩絕倫的演奏，尤其是在《羅馬節日》的開場部分。巨大的動態變化，加上微動態的呈現，讓這《羅馬節日》有很高的發燒價值…

在推出這個「第一個出版發行的數碼錄音」（1979 年維也納愛樂新年音樂會）的時候，Decca 隆重「攝」一張紙在封套內，第一句話就是「我們的 original master recording 是用本公司的數碼錄音機，比起傳統模擬式錄音，有長足的進步。」然而表列比較 Decca Digital 和 conventional analog 的分別。可以看到，無論是頻率響應、動態範圍，抑或 wow and flutter, 模擬式錄音都給 KO 了；好像判了死刑那樣。 當時人員又怎會想到接近半世紀之後，那個本來只是為了保險而做備份的模擬式錄音，會被攞出來高價發售哉…

1979 年的維也納新年音樂會被認為是一個分水嶺，無論是音樂上還是技術上。 那一年是博斯可夫斯基（Willi Boskovsky）最後一次領導這個音樂會，同時也是 Decca 唱片公司技術的里程碑：他們發行的第一個數碼錄音，兼且是音樂會現場實况。 然而年代久遠，連 Decca 公司裏的人都忘記了他們有一盤 1/4 吋模擬錄音母盤「壓倉」：同一個音樂會的…